Musik Zusammenfassung JII.1 #1

Musik Zusammenfassung JII.1 #1
Programmmusik
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6
Beethovens 6. Symphonie, besser bekannt unter dem Namen „Pastorale“ ist eine fünfsätzige
Symphonie die 1808 erschien und zeigt etliche Elemente der Programmmusik. Zunächst ist erstmal
der Name Programm: „Pastorale“ weist auf die Tonart der Symphonie hin, es ist die Pastoraltonart FDur. Diese 6. Sinofnie ist eines der bekanntesten programmatischen Werke, wo schon in der
Überschrift der fünf Sätze der Inhalt der dann musikalisch ausgedrückt wird genannt wird. Hier die
Namen der einzelnen Sätze:
Erwachen heiterer Gefühle bei der Ankunft auf dem Land (sehr frölich, heiter, abwechselnd
Staccato und Legato, viel Dynamikwechsel, v.a. Streicher zu Beginn, teilweise homophon, eher
hohe Töne)
Szene am Bach (viele Sechzehntel für das plätschernde Wasser von Violinen, Bratschen und Celli,
im Schlussteil die Rufe von Nachtigall (dargestellt durch die Flöte), Wachtel (dargestellt durch die
Oboe) und dem Kuckuck (dargestellt durch die Klarinette), Beethoven soll diesen Satz tatsächlich
am Fluss geschrieben haben)
Lustiges Zusammensein der Landleute (kurzer Satz, haben wir im Unterricht kaum besprochen)
Gewitter (kürzester Satz, Donnergrollen symbolisiert durch Quintiolen (wie Triolen nur mit 5
Noten, Pfeifen des Windes gezeigt durch die Piccolo-Flöte, viele heftige Akkorde die den Donner
nach dem Blitzeinschlag symbolisieren sollen, Tremmolo, viel Dynamik)
Hirtengesänge – Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm (Ausleitung)
Falls sich jemand die einzelnen Sätze anhören möchte, einfach bei der Satzbezeichnung
nachschauen: http://de.wikipedia.org/wiki/6._Sinfonie_%28Beethoven%29
Hector Berlioz – Symphonie Fantastique
Hector Berlioz war französischer Komponist und lebte von 1803 bis 1869 und gilt als der Schöpfer der
Programmmusik. Sein bekanntestes Werk, die Symphonie Fantastique, entstand 1830.
Auffallend bei der Symphonie ist die „Idee fixe“ in den Takten 72-111 (Zahlen die man sich merken
könnte, kann gut sein dass da was draus dran kommt ;) ). Dieses fast 40 Takte lange Thema lässt sich
in drei Abschnitte gliedern: die Themen A, B und C. Allgemein könnte man bei der Idee fixe von
einem Liebesleben mit Hoffen, Seufzen und Klagen sprechen.
Thema A
Besteht aus einer achttaktigen Phrase a und einer siebentaktigen Phrase a‘. Phrase a ist eine
ansteigende Melodie die bis zum f2 hochläuft und dort im Sforzato endet. Dazu werden Teilweise
hohe Intervalle überwunden. Anschließend kommt eine langsam abfallende Melodie durch
gebundene Viertel.
Die Phrase a‘ ist eine abgewandelte Form der Phrase a. Sie ist etwas kürzer und tiefer und die
abfallende Melodie fällt kürzer aus, ebenso wie einige Intervalle.
Seite 1
Thema B
Besteht aus den Phrasen b, b‘, b‘‘ und b‘‘‘. Phrase b ist eine in Sekundenschritten fallende Melodie,
dabei kommen immer wieder punktierte Halbe und Viertel vor, die das ganze stockend wirken lassen.
Hier lassen sich auch Hinweise wie „dolce“ in den Noten finden, die über die Spielweise Aufschluss
geben. Das ganze Thema könnte ein Seufzer darstellen.
Phase b‘ ist abgewandelt von Phase, wobei das erste Intervall erhöht wurde und insgesamt das ganze
schneller und lauter wird  mehr Spannung
Phase b‘‘ ist Phase b‘ um eine große Sekunde nach oben verschoben.
Phase b‘‘‘ ist um einen Takt länger als die anderen und beginnt wie b‘‘ um eine weitere Sekunde
verschoben, ändert dann aber Rhythmik und betont den Abgang. Sie ist der Höhepunkt des ganzen
Themas.
Thema C
Besteht aus den Phrasen c, c‘ und d. Die Phrase c ist nur zwei Takte lang und wiederholt ein wenig
das Seufzermotiv, arbeitet aber auch mit Dynamikschwankungen und Triolen. Teilweise auch
chromatische Elemente.
Phrase c‘ ist eine abgewandelte Form der Phrase c.
Phrase d leitet dann aus der Idee fixe aus.
Die Sätze der Symphonie Fantastique
1. Träume, Leidenschaften (Inhalt: Der Musiker begegnet der Frau seiner Träume (idee fixe!),
verschiedene Stimmungen der Verliebtheit werden gezeigt)
2. Ein Ball (Inhalt: Der Musiker trifft seine geliebte auf einem Ball wieder (idee fixe jetzt in
Walzerform), zunächst Freude über das Wiedersehen, sie beachtet ihn aber nicht!)
3. Szene auf dem Lande (Inhalt: Dialog zwischen zwei Hirten (symbolisiert durch Horn und Oboe),
Geliebte tritt wieder auf, Musiker bekommt Zweifel ob sie ihm treu ist, Sonnenuntergang)
4. Der Gang zum Richtplatz (Inhalt: er merkt, dass eine Liebe nicht erwidert wird und ist deshalb
zum Tode verdammt, der Marsch zum Richtplatz wird musikalisch gezeigt, am Ende die Köpfung
durch das Fallbeil)
5. Hexensabbat (Inhalt: die Idee fixe wird verzerrt und verschwommen wiedergegeben, die Geliebte
trifft sich mit anderen Hexen, Totenglocken, Zusammenspiel zu einer „höllischen Orgie“)
5 Werke der Programmmusik
Die Moldau (Smetana)
Bilder einer Ausstellung (Mussorgski)
Till Eulenspiegels lustige Streiche (Richard Strauss)
Symphonie Fantastique (Hector Berlioz)
Pastorale (Ludwig v. Beethoven)
Seite 2
Notenbeispiele analysieren
Hier nochmal alle Faktoren die mir so spontan eingefallen sind (inkl. denen aus Klausur 1)
Name
Staccato
Erklärung
Noten werden sehr kurz gespielt
Legato
Noten werden gebunden
Portato/ Tenuto
Noten werden lang und breit gespielt
Picc
Crescendo
Noten werden gezupft
Noten werden zunehmend lauter
Decrescendo
Noten werden zunehmend leiser
Homophon
Mehrere Stimmen spielen zur gleichen
Zeit die gleichen Töne (evtl.
verschoben), sodass ein Akkord entsteht
Polyphon
Mehrere Stimmen spielen die gleichen
Töne (evtl. verschoben), aber zu
verschiedenen Zeiten
Tutti
Seufzer-Motiv
Alle Instrumente spielen
Eine Note gefolgt von einer weiteren,
die etwa halb solang ist wie die erste
und etwa einen Tonschritt tiefer gespielt
wird, meist gebunden. Als Umkehrung
wirkt es motivierend, Mut bringend.
Von laut nach leise:
Fortissimo forte/ fortissimo/ forte/
mezzoforte/ mezzopiano/
Piano/pianissimo/pianissimo piano
Lautstärke
Sequenzierung
Ein Motiv wird auf einer anderen
Tonhöhe erneut gespielt
Chromatisch
Es wird in einer Tonfolge kein Ton (auch
kein Halbton) ausgelassen
Geschwindigkeit
Bspw. Allegro/Allegretto/Andante/
Moderato/…
Ein Motiv wird leicht verändert erneut
gespielt (bspw. Sequenzierung). Hierbei
können auch Tonlänge/-höhe varrieren
Notenbeispiel
…
Variation
Seite 3
s. Sequenzierung
Natürliche
Tonleiter
Sylabisch
Eine bestimmte Tonfolge, wobei sich der
Abstand zwischen 2 Tönen immer
halbiert (Oktave, Quinte, Quarte, gr.
Terz, kl. Terz,…). Dabei sind
logischerweise verschiedene Grundtöne
möglich
Pro Silbe genau einen Ton (wirkt
regelmäßig, geordnet)
Melismatisch
Pro Silbe mehrere Töne (wirkt
ausgeschmückt, künstlerisch)
Hymmnodie
Mischung aus sylabischer und
melismatischer Komposition
Generalbass
(Bezifferter Bass)
Eine Bassstimme die durch Zahlen unter
den Tönen gekennzeichnet ist (gibt
Rhythmus)
Der Ton richtet sich nach der Sprache
(erkennbar an Pausen bei Satzzeichen,
höhere Töne, bei Fragen am Satzende,…)
Intervall das aus genau 3
Ganztonschritten besteht
Deklamation
Tritonus / Diabolo
in Musica
Continuo
Cantus firmus
Stimme die keine Pausen spielt
Hauptstimme die das Lied steuert (kurz:
c.f.) in der Abbildung die unterste
Stimme (hier gekennzeichnet mit c.f. am
Anfang)
Gegenbewegungen Läuft eine Stimme hoch, läuft die andere
entgegengesetzt (spiegelbar) nach unten
Quart-/TerzDie Stimmen haben einen Abstand von
parralelen
Terzen oder Quarten (wirkt sehr
feierlich, kirchlich, organisiert)
Immitation
Das Motiv einer Stimme wird leicht
verändert wiederholt
Fermate
Ein Ton wird länger ausgehalten
Tremolo
Quintolen
Dämpfer
(über der Note)
Es wird ein wenig um den Ton
herumgezittert, sodass er etwas wirr
und unklar wirkt
Genau wie Triolen nur mit Fünf Noten,
statt dreien
Einige Instrumente – v.a. die Streicher
können mit oder ohne Dämpfer spielen
und je nach dem ändert sich der Ton ein
wenig. Mit Dämpfer schwingt der Ton
weniger und wirkt matter
Seite 4
Mit Dämpfer: con sord über den
Noten
Ohne Dämpfer: sans sord über den
Noten
Weitere Faktoren
Wie wirkt das Notenbeispiel (traurig, fröhlich,…)?
Wo lassen sich Gegenteile/Zusammenhänge zwischen den einzelnen Stimmen erkennen?
Lassen sich eine Hauptstimme und eine Begleitstimme erkennen?
In welcher Tonart steht das Stück?
Welche Instrumente spielen?
Gibt es Phasen in denen alle/keine Instrumente spielen?
Gibt es Stellen die wiederholt werden?
…
Fertig ist die Musik Zusammenfassung. Viel ist es nicht geworden. Wir haben ja auch
vorzugsweise in Notenbeispielen rumgemalt. Von daher,… In der Auflistung am Ende
von evtl. zu erkennenden Sachen habe ich die noch hinzugefügt die wir vorher nicht
hatten – das beginnt ab der Fermate. Die anderen stammen von den vorherigen
Themen – schaden aber bestimmt nicht.
Ansonsten viel Glück bei euren Klausuren und bei Fragen/Fehlern/eigenen
Zusammenfassungen/… meldet euch bei mir (fsure@web.de). Ansonsten viel Glück am
Freitag!
Gruß,
Florian
Seite 5